非凡十年·成長

化妝、換裝、試麥、彩排、正式錄制……郭嘉峰淡定地完成一個個作品的拍攝，在鏡頭前他游刃有余。“我還記得自己小時候第一次面對鏡頭時說話語無倫次的樣子，那時沒想過有一天自己會成為主持人，更沒想到有一天可以在鏡頭前帶給大家快樂。”

(資料圖片)

1991年出生的郭嘉峰，雖剛過而立之年，但在鏡頭前已經活躍了10年。主持人、演員、優質短視頻創作者，他身上有很多標簽。從劇本創作到視頻演繹，從追梗、造梗到棟篤笑“廠牌”《一二劇場》的打造，這個在廣州街坊眼里的鄰家大哥哥在全平臺收割了超過3000萬粉絲，短視頻點贊量超過3億次。

為喜歡廣府文化的人提供好看好玩的作品，展示廣府文化的多樣性，呈現廣州本土文化的靈氣與活力是郭嘉峰和《粵知一二》作品中暈染的底色。

其人

找準領域，是增加自信的底氣

之所以會和鏡頭打交道，緣于家人對郭嘉峰的一份鼓勵，“小時候我性格雖然開朗，但比較抗拒在公開場合展現自己，也可以說是被家人‘推著’參加了很多詩歌朗誦、英語口語比賽等活動。”隨著展現自己機會的增多，面對鏡頭的他狀態也越來越放松。之后，讀大學時郭嘉峰很自然地選擇了粵語播音與主持專業，想將這一份熟悉與擅長化作自己未來踏入社會的勇氣。

2011年，還是廣州大學大一學生的郭嘉峰在廣東廣播電視臺擔任實習主持人。2012年起，他先后主持了《桌桌有娛》《全民放輕松》 《娛樂前線》等綜藝類節目。“這段實習與工作經歷對我的短視頻創作影響很深，比如我對作品風格的把控、對表演角色的塑造，對作品要傳達價值的考量。”郭嘉峰說。2016年，郭嘉峰在《瘋狂粵語》首次試水脫口秀，豐富的實踐經歷讓他逐漸找到了自己擅長的領域——棟篤笑（即粵語脫口秀）。“所以當朋友向我拋出橄欖枝的時候，我覺得可以多嘗試些新領域，趁著年輕要允許自己試錯。”

2017年1月27日，《粵知一二》首期節目上線，郭嘉峰正式成為短視頻《粵知一二》的主持人。身份轉變，變的是平臺與呈現，不變的是對內容的追尋與創作的熱忱。

起初的闖蕩不算很順利，《粵知一二》最早是類似于新聞播報的形式，每天用3~5分鐘的時間對當下的熱點事件進行娛樂化點評。

三個月后，某個話題短視頻《你那么喜歡蹲草叢，怎么不玩寵物小精靈？》僅僅在微信公眾號平臺就收獲了幾十萬的閱讀量。“這是我們的第一個‘10萬＋’。我們嘗試總結這個視頻的特點，在接下來的兩個視頻里加入了話題性和互動性，然后又出現了幾十萬的播放量。”郭嘉峰和團隊在探索了三個月后，似乎找到了自己的風格和調性，也給了他們深耕于此的底氣。“尋找到自己擅長的領域，并且做出哪怕一點點成績，都是增加自己自信很重要的一筆。”

保持日更，在創作的路上永不止步

用棟篤笑的形式去點評當下的熱點，在好玩有趣的前提下吸引更多的用戶是郭嘉峰和《粵知一二》最早選擇的方向。“最開始我們把核心用戶放在廣府文化圈，因為相同的文化會讓大家產生共鳴。”但選擇加入充滿不確定性的短視頻賽道，孤注一擲就意味著需要付出莫大的勇氣，能夠引起用戶的共鳴，讓更多人喜歡上廣府文化是他作品中不變的底色。

短視頻創作的風向瞬息萬變，“最怕的就是有一天別人說一個‘梗’你發現自己不知道，這就是最焦慮和害怕的時候。”6年來，郭嘉峰和團隊一直在不斷描繪用戶群體的偏好畫像，用他自己的話來說是“與用戶共同成長”。“90后”“95后”“00后”關注的領域與看待問題的視角存在著明顯的差異，在作品中洞察代際差異、表現反差感、演繹不同視角下多樣化的現象，并把“沖突”塑造得更吸引人，是作品得以“長青”的關鍵。很快，《粵知一二》成了棟篤笑創作的頭部賬號之一。

有人說短視頻創作的成功多半是曇花一現，但《粵知一二》用六年來的高質量的作品給出答案，1700余期如一日。創作永遠繞不開靈感，團隊每天都在進行頭腦風暴確保每個主創都能提供一個創作點，然后從所有的創作點里選出一個來進行劇本化改編。從人物形象、演繹背景、語言表達、臺詞組合等等，日更的頻率下創作壓力更大。

創作的靈感并非永不枯竭，“也經常會有沒有靈感的時候，沒辦法只能硬扛努力想。無論干哪一行都不會一直順風順水，但是有個前提是一定要有對整個互聯網平臺的觀察，對用戶需求的觀察，只有足夠的了解，才能做出不錯的作品。”郭嘉峰感嘆。

多樣呈現，給廣府文化注入年輕化色彩

不想卻步，還想更進一步，如何在鞏固原有用戶的基礎上吸引更多用戶？如何讓作品更好玩，創造更多“梗”？盡管已經爬上了一座創作的山峰，但郭嘉峰認為絕不能沉溺其中，依舊要繼續趕路。廣東人被辣椒支配的恐懼、北方人與廣東人在飲食上的差異、“00后”進入職場的演繹、全國媽媽“迷惑行為”的解讀……用廣東人的視角看待不同的文化、呈現具有共鳴性的現象，這一次他又找到了流量密碼。

但短視頻創作不是郭嘉峰的全部，棟篤笑是他想要去探索的另一個領域，事實上他也一直在堅持。“我們想要通過脫口秀的形式，讓喜歡廣府文化的人可以找到一個符合自己口味的節目。”尋找到更多廣府文化的流量密碼，讓廣府文化元素融入更多好玩的節目中是郭嘉峰在短視頻創作中的愿景。

“我在想能不能把棟篤笑打造成一個‘廠牌’，把它塑造成為一個有很強地域性的標簽，吸引大家來廣州打卡。”在棟篤笑演出中，他加入了更多年輕、時尚、活力的元素，于是線下棟篤笑“廠牌”《一二劇場》上映，第一場演出，門票放出一分鐘后售罄。

可能是廣東人身上流淌的務實與謙遜，在郭嘉峰看來，要專注當下所做的事，在自己努力的領域留下幾筆，也想要保持一個獨立創作者的姿態，給廣府文化的呈現帶來不一樣的角度和形式。“想讓更多人了解廣府文化，給廣府文化的呈現注入更多年輕化的色彩。”

其言

嚴格要求自己 與用戶共成長

廣州日報：在創作中，是否有瓶頸期或焦慮的時候？

郭嘉峰：很難說自己沒有焦慮的時候，當看到后臺粉絲數據下降或播放量、點贊量下滑時，這種焦慮是無法掩蓋的。當然更焦慮的是怕自己跟不上新的流行點，融不進年輕人的興趣圈。在短視頻時代，一種流行或者說“梗”能很快興起，也會很快消散，無法跟上流行與熱點，以及無法結合流行和熱點創作出有趣的作品對創作者來說就是進入瓶頸期的時候。

廣州日報：6年來，您已經參與創作超過1700期高質量的作品，秘訣是什么？

郭嘉峰：首先要給自己一個衡量的標準，對自己的要求要高。其次也不能說是秘訣，只能說是與用戶共同成長。我們會捕捉自己賬號的用戶畫像，比如我的核心用戶年齡在18至25歲之間，那我們就反復鉆研這個階段的人喜歡什么。同時也要保持對周邊環境的洞察，比如流行什么“梗”，一定要讓自己時刻處在互聯網的熱點“中心”。

廣州日報：對于棟篤笑，您有哪些創新？或者說您如何將年輕化融入棟篤笑中？

郭嘉峰：在我看來，棟篤笑其實是stand-up comedy的一個翻譯，也可以翻譯成篤棟笑，可以理解為粵語脫口秀。至于年輕化元素，其實就是把線下棟篤笑演出打造成一個有很強地域標簽的“廠牌”，讓更多年輕人來到廣州時，在“打卡”中接觸到廣府文化。《一二劇場》就是我們的一次嘗試，未來也希望能夠堅持下去。

廣州日報：就您的經歷來說，短視頻創作和棟篤笑創作有哪些不同？

郭嘉峰：短視頻是拍好了呈現給大家，如果一次不過可以再拍再剪，有容錯的空間。但線下的棟篤笑演出可并不輕松，現場要夠high，表演要到位，表情要拿捏，什么樣的語速才最好笑，哪個節點要停頓互動，一個點沒有銜接上，接下來的“包袱”就不好抖出來，效果也大打折扣。當然，我們上場前都是經過了很多次的排練，再加上自己寫臺詞等，這些已經成了我們的肌肉記憶。不過，無論是線上還是線下的作品都有一個共同點：讓觀眾覺得好笑。

采訪手記

探索奮斗的價值

感受生活的本質

和作品中呈現出來的性格不一樣，現實中的郭嘉峰很慢熱，初次見面，他顯得安靜又有些害羞。隨著采訪的推進，整個過程逐漸變得更歡快和有趣。

“其實我竟然有些緊張，但是我也很嘮叨對吧？”他問記者。郭嘉峰愛表達，用他自己的話來說是曾經作為一名主持人的“后遺癥”，也可能是長期從事短視頻創作、棟篤笑帶來的習慣。在工作室里，記者見到了創作團隊的幾位成員，年輕、活力、有想法、時刻保持對網絡熱點的洞察，每個人身上都有新生代獨特的標簽。

很多人說廣州是一座老城，但是在我們采訪接觸到的不同行業、不同年齡的人身上，我們總能感受到這座城市帶給我們的活力和驚喜。老廣不老，其命維新。我們看到來自各行各業的人用自己的經歷為這座城市的故事添上幾筆，描繪出這座城市的模樣：這是一座創新之城，她讓無數人無懼創新，勇敢去闖。這也是一座希望之城，她給了無數人一種人生隱喻，在這里可以探索到奮斗的價值，觸摸到努力的希望，感受到生活的本質。

文、圖/廣州日報·新花城記者：楊朝露